para la entrega de portafolios para el Tóxico Workshop de Ravelo (Fabrica) y Reymondes (Colors Magazine).
Click aquà para más información.
para la entrega de portafolios para el Tóxico Workshop de Ravelo (Fabrica) y Reymondes (Colors Magazine).
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Says the New York Times:
In Roald Dahl’s novel “The B.F.G.,” the title character, a big friendly giant, captures dreams in glass jars. At Pennsylvania State University, a professor of engineering has captured something less whimsical but no less ephemeral – a cough – on film.
The image, published online Oct. 9 by The New England Journal of Medicine, was created by schlieren photography, which “takes an invisible phenomenon and turns it into a visible picture,” said the engineering professor, Gary Settles, who is the director of the university’s gas dynamics laboratory.
Schlieren is German for “streaks”; in this case it refers to regions of different densities in a gas or a liquid, which can be photographed as shadows using a special technique.
I have eaten
the plums
that were in
the iceboxand which
you were probably
saving
for breakfastForgive me
they were delicious
so sweet
and so cold
-William Carlos Williams
III PREMIO INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÃA
CONTEMPORÃNEA PILAR CITOLER 2008-2009
Dotación: 15.000 euros
Plazo presentación obras:
Del 10 al 26 de noviembre de 2008
Nació como un premio de vocación contemporánea. Es uno de los de mayor
dotación entre los existentes en su género. Entre sus objetivos: la
difusión de la fotografÃa de nuestros dÃas y muy en especial el
reconocimiento de trabajos que en este campo permanecen no
suficientemente difundidos.
Más informes aquÃ
Robert Crumb es uno de los caricaturistas más reconocidos de nuestro tiempo. Su trabajo se ha vuelto una referencia para el mundo dentro y fuera de la la literatura gráfica.
[googlevideo]http://video.google.com/videoplay?docid=6091176121929802750[/googlevideo]
(La Colección/Fundación Jumex es uno de los principales patrocinador de Tóxico.)
Es común que un criminal se tatúe pero en Rusia la vida de un criminal puede ser contada a través de sus tatuajes.
Gracias a Eva. Via La Nouvelle Revue Moderne
Hadid fue la primera mujer en ganar el prestigiosÃsimo Pritzker Architecture Prize. Nació en Iraq en 1950, y creció en Bagdad, donde vivió en una de las primeras casas de ahà inspiradas en el Bauhaus. Primero estudió matemáticas y luego dejó la carrera por arquitectura. Renombrada por sus espacios curvos de formas originales y orgánicas.
Y ahorita, en Central Park, está expuesto uno de los últimos proyectos de Hadid: un pabellón para la nueva bolsa de Chanel. Aquà puedes leer un interesante artÃculo del New York Times que tanto elogia como critica el proyecto. Aquà puedes ver más imágenes.
Sarah Small es una fotógrafa americana, que se mueve entre la foto artÃstica y la moda. Aquà puedes encontrar más.
(Ese otro mundo que se presiente en la esquina externa de la vista. A veces. Ciertas noches, otros dÃas, en algunas caminatas por la ciudad viendo por las ranuras de las coladeras o dentro de las pupilas de los extraños o asomándose con un ojo cerrado por las ramas de los árboles o removiendo el café, express y con un poco más de leche por favor.)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=3DMTlDMGteg[/youtube]
“Aquà se filmó” es otro maravilloso proyecto de Paula Astorga y su proyecto Circo 2.12.
Las pelÃculas se muestran al aire libre en lugares donde se filmaron, en copia de 35mm. Por lo pronto: el viernes 24 de octubre será la función al aire libre de “El callejón de los Milagros” en la Plaza de Santo Domingo y el sábado 25, “Rojo Amanecer” en la Plaza de las tres culturas.
(Paula es además consejera de Tóxico, cómplice en proyectos pasados, y esperamos pronto colaborar con ella en muchos otros.)
(Y por si se preguntaban: el diseño gráfico es de Alejandro Magallanes y Juan Carlos López.)
(Más información aquÃ.)
SIGN THE PETITION HERE:
(Do click. Do sign. Entire worlds can stem from names onwards.)
Plática de Paola Antonelli, curadora del departamento de diseño y arquitectura de MoMA, acerca de una exhibición reciente en el museo, además de nuevos vÃnculos entre diseñadores y cientÃficos. BuenÃsima.
NASA‘s Astronomy picture of the day archive has an amazing collection of hi-def pictures of celestial bodies and whatnot. It is definitely worth a look. A must for all of us who live in Mexico City and have forgotten what stars look like.
Festival de México en el Centro Histórico
convoca al segundo concurso internacional de animación:
Animasivo
Como parte del fomento a la creación y apreciación de animaciones con fines artÃsticos y en el marco de la celebración internacional por los 400 años de las primeras observaciones astronómicas realizadas por Galileo Galilei, el Festival de México en el Centro Histórico convoca al segundo concurso internacional de animación Animasivo, con el tema “AstronomÃa”.
Click aquà para más información.
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> Congratulations!
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> It is a great pleasure to inform you that the selection committee of the Hubert Bals Fund has decided to award your project La castración with a financial support of XXX Euro towards the script and project development.
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(Asà es. Nuestro queridÃsimo Iván habló hace un par de horas para contarme que se acababa de enterar que ganó la Huber Bals–un importe premio internacional otorgado por el Festival de Cine de Rotterdam–para desarrollo de guión. Ajua! En hora buena…)
Para diseñadoras industriales (profesionales y estudiantes).
“I don’t know what percentage of me is Midland… but I would say people, if they want to understand me, need to understand Midland and the attitude of Midland.”
-George W. Bush.
(Photos from “Hometown” series by Anders Birch.)
In the middle of nowhere lies a city surrounded by yellow sand, green dry bushes and rocking oilpumps. Here live 100.000 texans in an isolated area, that almost completely is depending on the oilindustry. A republican place, that puts God before anything else. Out here in the buckle of the american bibel belt, where George W. Bush grew up.
Berlin Today Award 2010: Short Films for the Big Screen
“Straight to Cinema” is the theme for the short film competition of the Berlinale Talent Campus in 2010
Call for entries – Berlin Today Award 2010
The short film competition of the Berlinale Talent Campus – supported since 2003 by Medienboard Berlin-Brandenburg – invites directors from all over the world to submit short film ideas inspired by the theme “Straight to Cinema”. In a digital age where film culture is undergoing fundamental changes, the cinema remains a unique public space, a centre for collective experiences and sensations. The Berlin Today Award theme for 2010 encourages young filmmakers to seek inspiration in the cinema and all its possibilities, and develop a short film for the big screen. The top five film ideas will be realised by five production companies from Berlin and Brandenburg – with support from Medienboard and the film industry.
Berlinale Talent Campus current applicants and former participants, as well as producers from the Berlin-Brandenburg region, can apply until November 25, 2008, to realise a short film project. Talents and producers can go to www.berlintoday.de to access the online application and participation conditions.
15 pre-selected Talents will have an opportunity to present their film ideas and convince producers attending the “Producers’ Meeting” held during the Berlinale Talent Campus 2009 (February 7-12, 2009). Five projects will be selected and have until the end of 2009 to make the final leap toward realisation. The short films will celebrate their world premiere during the opening of the Berlinale Talent Campus 2010. The winner, selected by a jury, will receive the Berlin Today Award 2010.
—
(Gracias al apoyo del Goethe-Institut Mexiko, el año pasado Tóxico asistió al Berlinale Talent Campus de Alemania, comenzando asà una investigación sobre diferentes modelos de conferencias y talleres dedicados a las áreas creativas. La calidad de este evento es excelente, y les recomendamos a todos los jóvenes cineastas aplicar. También estén al tanto de la versión Latam que se hace en Buenos Aires cada año y–a partir del año pasado–en Guadalajara paralelamente al festival de cine.)
Well known for these types of things:
![]()



Banksy is now also doing these types of things:
As part of his project “The Village Pet Store and Charcoal Grill”.
And more here, on his official website
(PS:  If you arrived here by chance, and if you love Banksy (we do) then do do do take a look at the rest of the Toxico blog, ajá. Direct from Mexico City with love and abandon, all sorts of intoxicating things from the world over, across various creative disciplines. Mmm.)
(And you can also follow us on Twitter: @toxicocultura)
(From the series More Turns by Bill Sullivan. Click to enlarge)
I was tired of the conventions in which most photographs of people are taken. And I was tired of the results that often seem to pass for poetry. I needed something to be objective : I wanted the context to be clearly established . I wanted play a role in the situation, but I wanted the situation to take a photograph of itself for me . I would design the scenarios in which this could happen, and then the situation could be responsible for creating the picture. The poetry would be as much in the design of that scenario as from any photograph that might come from it. These situations would include me but I would disappear as any kind of typical photographer. I would simply play a role in the scenario. I would become someone waiting for an elevator, a man reading the New Yorker waiting for a friend to pass through the turnstile, or simply another tourist watching someone having his or her portrait done. The situations were mapped out, tests were made, and special clothing was worn. I became a spy for the obvious.
I developed a situation so that various subjects could be defined by the constraints of exactly the same mechanical apparatus. The scenario consisted of someone passing through a subway turnstile. At the moment that the subjects passed through the turnstile, unknown to them, I took their picture stationed at a distance of eleven feet. I stood there turning pages of a magazine observing subjects out of the corner of my eye, waiting for only the moment when they pushed the turnstile bar to release the shutter.

(Subway Portrait, Walker Evans: 1938-41)
Walker Evans (1903-75) photographed a ruinous, time-worn, battered America, an anonymous country of road trips, peeling-paint churches, frayed movie posters. He is the legendary visual chronicler of the Depression. Between 1938 and 1941 Evans surreptitiously shot portraits of strangers in the New York subway, riding trains with a camera concealed under his coat, fitted with a shutter release running inside his sleeve. In 1966, he finally published a book of the pictures, entitled Many Are Called; in the same year they were exhibited at New York’s Museum of Modern Art.
- Jonathan Jones, The Guardian
Una estupenda animación hecha completamente a mano por Yué Wu para UFO. Click en la imagen para verla via Mathematic Studio.
“There isn’t the slightest operation, the slightest industrial or financial mechanism that does not reveal the dementia of the capitalist machine and the pathological character of its rationality (not at all a false rationality, but a true rationality of this pathology, of this madness, for the machine does work, be sure of it). There is no danger of this machine going mad, it has been mad from the beginning and that’s where its rationality comes from.”
-Deleuze and Guattari-
“French publisher specialized in rather disturbing serigraphs and comics with a very low print run.”
El proyecto de Benjami Aranda y Chris Lasch plantea el desarrollo de un sistema que permite registrar la ciudad tal y como la percibe una bandada de pájaros, en contraste con la representación convencional de la misma -basada en un sistema de mallas uniformes-  que nos ofrecen las tecnologÃas de información geográfica.
La bandada se mueve de forma compleja pero organizada, en base a múltiples decisiones locales de interacción entre sus componentes. El conjunto se convierte en un sistema fluido, de lÃmites variables, pero que obedece a un claro sistema de organización interna.
AsÃ, un vuelo corto ofrece una representación no cartesiana del entorno, afectada por aspectos ambientales (temperatura, dirección del viento, frecuencias ambientales, etc…) antes que puramente geométricos.
(Via Inútil e Inestable blog.)
(Y un video sobre el Pigeon Project aquÃ.)
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(Y otra paloma, de otros tiempos.)
SÃ, todos esperamos con ansia tener en nuestras computadoras el nuevo Adobe Creative Suite CS4 pero en lo que juntamos los $20,000 que costará o a que alguien tenga a bien hacer copias que funcionen, podemos por lo menos ver los estupendos gráficos que Vasava hizo para promocionar este producto.
Interesante documental de los hermanos Mitchell de San Francisco sobre un tour de universidades que hizo Hunter S. Thompson durante 1988.
[googlevideo]http://video.google.es/videoplay?docid=-7866174144124486320&ei=-fPkSMbwOofA-wGhzr0F&q=The+Crazy+Never+Die[/googlevideo]
Tóxico International Guest Stefan Sagmeister gives a small TED talk on things he has learned on his life so far. Click on the image below to see it and make sure you browse through TED’s amazing archive of talks.
Here is a transcription of the list of things Mr. Sagmeister has learnt:
THINGS I HAVE LEARNED IN MY LIFE SO FAR
helping other people helps me
having guts always works out for me
thinking life will be better in the future is stupid. i have to live now
starting a charity is surprisingly easy
being not truthful works against me
everyting i do always comes back to me
assuming is stifling
drugs feel great in the beginning and become a drag later on
over time i get used to everything and start taking for granted
money does not make me happy
travelling alone is helpful for a new perspective on life
keeping a diary supports personal development
trying to look good limits my life
material luxuries are best enjoyed in small doses
worrying solves nothing
complaining is silly. either act or forget
actually doing the things I set out to do increases my overall level of satisfaction
everybody thinks they are right
low expectations are a good strategy
whatever I want to explore professionally, its best to try it out for myself first
everybody who is honest is interesting
(De la serie “GeografÃas Ocultas”, de Mariana Gruener.)
“La motivación inicial para fotografiar el quirófano surge como respuesta a la enfermedad y las intervenciones quirúrgicas que sufrió mi padre. Al igual que la mayorÃa de las personas, antes de entrar la primera vez a fotografiar el quirófano, iba con temor ante la sola idea de ver un cuerpo intervenido, segura de que me provocarÃa asco y horror. Curiosamente una vez adentro, descubrà que el quirófano era como estar en el limbo, un espacio donde no entra el dolor. Pues el sufrimiento se queda en la salas de espera, en las salas de recuperación y en los cuartos de hospital.”
—
Mariana estudió en el School of Visual Arts, y ha sido parte de numerosas exposiciones indiviudales y colectivas; también ha sido seleccionada para la beca de Jóvenes Creadores y Estudios en el Extranjero del FONCA, asà como la beca Fullbright GarcÃa Robles.
(Mariana tomó el Tóxico Master-Class de Martin Parr y Chris Boot.)